学会这个体系化的设计思路，让你做出专业全面的方案！
@研习设K先生 ：2013年，采访者问宝拉·雪儿，「你有没有试过突然顿悟，觉得自己今后要成一个设计师」。她回答「除了设计，我做的每一件事情都是失败的，但是在学校时我是一个合格的小艺术家，那是我第一次找到属于我自己的位置。」
△ 宝拉·雪儿年轻时设计的专辑封面 宝拉·雪儿，在70年代，曾担任过费城泰勒艺术学院及哥伦比亚唱片公司的艺术总监。
△ 宝拉·雪儿年轻时设计的专辑封面 要知道那个时候宝拉·雪儿，也就才刚刚20出头，就已经为当时美国最顶级的歌手做专辑封面。就好像你大学刚毕业，就为周杰伦做专辑封面一样。
△ 宝拉·雪儿在哥伦比亚唱片公司 按照她的话来讲就是「我当时只是个孩子，和有一个全纽约最好的工作」，每年负责监制150个唱片封面。她的设计可以理解为是从大众化角度出发的：做一些可以与流行文化交织在一起的设计，目标是让人们光看封面就想买这张唱片。
宝拉·雪儿，1948 年出生于华盛顿特区，后来搬去维吉尼亚州的阿林顿，然后搬去维吉尼亚州的费尔法克斯县，随后搬去马里兰州的银泉市，在不断向18线城市搬家的过程中，读完了小学和高中。
△ 少年时期的宝拉·雪儿 接着，宝拉·雪儿告诉妈妈，她准备搬去纽约，她妈妈说：「唉，千万别这么做。很聪明的人才能去纽约打拼。」最终，她还是来到了纽约。
在纽约的第一年半时间里，她搬家6次。她通过搬家的体验，和一位叫Stan Mack的插画家合作出版了一本童书。这本书出版后很受欢迎，并持续出版了 20 年。中文译本名字为《红房子》。
△ Max’s Kansas City 那时的纽约杂乱无章，但充满了活力。那是一个属于Max’s Kansas City（1965年开设于纽约的夜总会，逐渐变成60和70年代音乐家、世人、艺术家和政治家的聚集地）的年代，大街小巷都是各式各样的夜总会。加之美国深陷越战，社会文化艺术非常活跃。
△ 宝拉·雪儿参与设计的logo 请允许我按一下快进键，宝拉·雪儿 1982 年离开 CBS 唱片公司，1984 年与朋友创办 Koppel & Scher 设计公司，在 1991 年加入了 Pentagram一直到现在。她的作品多不胜数，诸如Windows 8 全新视觉系统、花旗银行的主形象，这些都是我们日常就可以见到的。
宝拉·雪儿在采访中对年轻设计师说到，有两点很重要。
当被问，有没有什么的东西想留下来时。她说「天呐，能把这周的工作都做完就很好了，哈哈！我不想有思想负担，把工作都完成好已经很不容易」，是不是突然变得很亲切。 1. The Public Theater 纽约公共剧院 从 1994 年开始，宝拉·雪儿就开始为纽约公共剧院服务。她接手的第一个任务就是设计这家剧院的 logo。但是那个时候这家剧院的名字甚至在大众的称呼中都不统一，剧院那个时候就想把这些名字统一起来，让人觉得这是一家机构。而且这个 logo 必须要广受欢迎，还要有纽约的气息。也就是说，既要好看又要接地气，完全符合我们现在对甲方的认知。
△ 1994年之前的纽约公共剧院的标志
△ 重新升级以后的纽约公共剧院的标志 在设计的过程中，宝拉·雪儿查看了一本介绍美国木刻字的书，她认为这些字体很有力量感并且充满了变化的形式。在一页都是 R 的页面中，作者将 R 按照由窄到粗的样式排列方式，给了她灵感。
她按照了比例把 Public 每个字母做了调整，从粗到窄，形成了现在的 logo，也同样象征着纽约市是一个多元文化汇聚的城市，是不是一举两得。
△ 重新升级后的剧院物料 宝拉·雪儿继续为剧院的音乐剧《da noise，bring in’da funk》做设计，这也标志着一次剧院的海报风格大转变。这个设计也成为了五角设计代表作之一。
△ 音乐剧的片段 她希望可以通过平面的静态画面，展示出来观众在现场的观看感受。整个画面上的动感是通过文字来表现的。这个项目让她一战成名。
△ 搭配上文动图可以更好的理解 正所谓人怕出名，猪怕壮。宝拉·雪儿的这个项目火了以后，招来大量的模仿者。大家开始疯狂的模仿她的作品，以至于有一段时间纽约市，几乎快要被公共剧院的这种海报风格垄断了。这个时候她坐不住了，于是她为剧院创造了正好相反的风格。
△ 对比一下可以发现风格上的迥异 纽约公共剧院每年都会举行Shakespeare in the Park（莎士比亚戏剧活动），宝拉·雪儿每年都为这个活动重新设计主形象。
△ 从 2011 年到 2019 年的作品 2. Citibank 花旗银行 现在有一个大项目，两个跨国公司合并需要全新的标志，现招募设计师并要求在三周之内完成。然后公司将这个项目给了你，你是什么感觉。
什么？三个星期？不是三个月吗？是不是搞错了！其实这并不是虚构的故事。
1998 年，花旗银行和旅行者保险公司合并。他们希望能有一个反映出它们合并的标志。并且要求五角工作室三个周之后就拿出标志，并且发布在报纸上。时间紧任务重，这个项目落到了宝拉·雪儿身上，当她看到两家公司各自的标志时，答案就已经在脑中成型了。
△ 原旅行者保险公司标志
△ 原花旗银行标志 保留了旅行者保险公司的小雨伞标志并将它简化，同时花旗银行只保留 CITI 这四个字母,将它们重新进行组合。
△ 标志思考的过程 当然光是这样的组合，就充满了无限种可能，在设计的时候她思考了很多种的组合方式，包括以后物料的设计，以及放在银行卡上面的印刷效果。
△ 标志组合实验的过程 最终尝试了很多种方案后，设计出了现在的花旗银行全新标志。
她说「标志设计的难点永远不在于如何设计一个标志，而是如何去说服你的客户去使用它」。
△ 合并后的全新标志
3. The High Line 高线公园 高线最初是为 1930 年代的货运列车而建造的，是曼哈顿西侧的高架铁路结构，现已变成该市最受欢迎的新公园。
△ 高线公园 logo 在设计高线公园 logo 的时候，宝拉·雪儿考虑更多的并不是它的首字母 H，而是让这个标志看起来像铁轨。
△ 构思过程 创造了一个简单，独特且广为人知的身份，随后成为公园本身的标志。当然这个结果肯定不用说，甲方又双叒叕一次很满意的通过了。
△ logo延展的相关物料 4. Library of Congress 美国国会图书馆
华盛顿特区的国会图书馆是世界上最大的图书馆，可以访问美国的创意记录和来自全球的资料。
△ 美国国会图书馆标志 宝拉·雪儿领导团队设计了一个新的品牌标识，以动态标识体现了图书馆及其普遍收藏的精神，这是对书或书架（一个用来收集东西的地方）的隐喻，并且可以保存图像和版式。
5. Atlantic Theater 大西洋剧院 于 1985 年成立的大西洋剧院，是最具影响力的百老汇剧院之一。宝拉·雪儿为反映出大胆原始声音的大西洋，在设计标志的时候结合大写字母 A 的图形标志和醒目的字体，为公司创造了个性的标志视觉。
△ 大西洋剧院的标志 为大西洋剧院引入灯光的概念，该系统可以适应广泛的用途，但仍可以清楚地理解为大西洋。主形象就像一个舞台灯或者是音响，具有极强的力量感。
△ logo延展的相关物料 自 2015 年五角设计与大西洋剧院合作，每个季节都会使用新的调色板刷新该标识。
△ Atlantic Theater 2019-20 Season
△ Atlantic Theater 2018-19 Season
△ Atlantic Theater 2017-18 Season
宝拉·雪儿，在五角设计时期分别为大都会歌剧院、纽约爱乐乐团和纽约市芭蕾舞团，设计和升级过新的标志。 6. New York Philharmonic 纽约爱乐乐团 纽约爱乐乐团成立于 1842 年，是美国最古老的交响乐团。该组织正在寻求一种新的机构标识，那么如何才能体现出一个乐团的特点呢？要是我的话，我脑袋里面冒出来的应该是，燕尾服和指挥棒吧。 爱乐乐团一直以其杰出的指挥家而著称，新的标识也以指挥棒的图形线条为灵感。
△ 爱乐乐团标志 圆形文字标记和线条图形这两个元素可以一起或分开出现，呈倍数，旋转或分层，以创建线条和形状的图案。而且可以随意的旋转，以适应不同的场合需要。
一上线就被广泛的应用在了爱乐乐团的各个方面。
7. The Metropolitan Opera 大都会歌剧院
△ 重新升级以后的标志 五角设计宝拉·雪儿领导的团队和茱莉亚·霍夫曼为纽约著名的大都会歌剧院设计了新的标识
8. New York City Ballet 纽约市芭蕾舞团
△ 重新升级以后的标志 宝拉·雪儿创造了一种身份，将公司的传统和地理位置与当代戏剧性的新美学联系在一起。设置为 DIN 字体时，徽标看起来就像建筑物在天际线中交错排列一样，具有一定的透明度差异，可呼应城市景观的视觉质感。
调色板由黑色，白色和灰色组成，与纽约的建筑物相互呼应。 9. Type Directors Club 字体指导俱乐部 字体指导俱乐部（TDC）的年度奖项竞赛展示了世界上最好的版式设计。宝拉·雪儿为 TDC 58 创建了一个大胆的图形程序，该程序随即开始征集参赛作品。
在设计探索的过程中，设计人员创建了一组准则来开发字母形式。
团队使用字母的形状和排列来调整系统。从理论上讲，准则可以应用于完整的字母，但仍使其看起来像程序的一部分。
在2013年的一次采访中，有人问宝拉·雪儿，你想对刚刚起步的年轻人说些什么？ 「这一代的设计师擅长使用电脑，对此我有点担心。我觉得很幸运，因为我不属于使用电脑软件的那代人——当全球进入电脑化的时候，我已经是一个经验丰富的设计师了。我有一些年过 40 的学生，如果他不是某个领域的思想领袖，那么他往往会因为没有软件应用的技能而失业。再看看我 4 年前的学生，或者来自 SVA（视觉艺术学院）的实习生，他们反应快，都是电脑高手，所以除了粗浅的设计技巧外他们有更多可以拿出台面的资本。」 如果一个年轻设计师的电脑技术很高超，但总是用电脑技术辅助设计，他最终难成大器。他必须迈出下一步，这就意味着要靠自己的设计直觉和天赋。设计师的危机是沦为技术专家。电脑技艺能实现什么视觉效果，自己的设计风格是什么，你想在什么地方运用这些技能——掌握了技术后你必须思考这些问题。不要让电脑技能牵着你的鼻子走，你要有驾驭它的能力。这种境界很难达到，毕竟当局者迷。 欢迎关注研习社的微信公众号：「Yanxishe2017」
|
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
热门文章
-
Behance 5个首推16个标签，C4D顶尖高手「曾
人气：6052
-
脑洞大开！拍一张照片，就能设计成一张海报
人气：2988
-
从5个方面，帮你了解什么是虚拟数字人
人气：2878
-
5个方面循序渐进，帮你掌握标题栏 Tab Bar
人气：2853
-
离线使用适配超多软件！超过13万个免费图标
人气：2839
